Como casi siempre, la realidad supera con creces a la ficción.
Me gustaría elaborar, explicar, un concepto de forma clara.…
¿Qué es esto de la Arquitectura líquida? Pues bien, voy a tratar de vomitarlo apoyándome en el concepto “Inteligencia líquida” del fotógrafo Jeff Wall y que tiene mucho que ver con el concepto opuesto al de la “instantaneidad fotográfica”, al de la “instantaneidad (fotográfica) en arquitectura”.
Me voy directamente a la referencia y después haré la analogía.
En milk (…) la explosión de la leche de su recipiente adquiere una forma que no puede ser fácilmente descrita, (…), una forma natural con sus impredecibles contornos. Una forma congelada del movimiento.
La fotografía parece perfectamente adecuada para representar este tipo de movimiento formal. Creo que se debe al carácter mecánico de la acción de abrir y cerrar el obturador -el sustrato de instantaneidad que persiste en toda fotografía- es el tipo de movimiento concreto opuesto a, por ejemplo, el fluir de un líquido. Hay una relación lógica, una relación de necesidad, entre el fenómeno del movimiento de un líquido y el medio de representación. Y podríamos decir que esto sucede en el caso de las formas naturales en general: son convincentes cuando las vemos en una fotografía, pues la relación que se establece entre ellas y todo el aparato y la institución de la fotografía, el constructo general, es sin duda emblemática de los dilemas tecnológicos relacionados con la naturaleza. A veces, veo esto como una confrontación ente lo que podríamos llamar la “inteligencia líquida” de la naturaleza y el “carácter acristalado” y relativamente” seco” de la institución fotográfica.
El agua juega una parte esencial en la realización de las fotografías, pero debe ser controlada con exactitud y no se le permite rebasar los espacios y momentos destinado a ella durante el proceso, o la imagen se echa a perder. (…)De manera que para mí el agua –simbólicamente- representa un arcaísmo en fotogrfía, uno que es admitido en el proceso pero que también es excluido, contenido o canalizado, como ocurre el Milk.

Milk, Jeff Wall

Jeff Wall reconoce el agua como un “arcaísmo” de la techné de las artes plásticas, y la fotografía como un elemento seco, asociado a la cultura maquinista moderna.

Este arcaísmo del agua, de los productos químicos líquidos, conecta de manera importante ala fotografía con el pasado, con el tiempo. Al calificar el agua como un “arcaísmo”, me refiero a que encarna una huella recordatoria de algunos procesos muy antiguos de producción –lavado, decoloración, disolución, etc… asociados al origen de la techné –como por ejemplo, la separación del oro en la minería primitiva-. Esta visión, puede ayudarnos a entender la parte “seca” de la fotografía. Esta parte seca la identifico con la óptica y la mecánica, con las lentes y el obturador. Normalmente esta parte del sistema fotográfico se identifica con la inteligencia tecnológica específica de la realización de imágenes, con la naturaleza proyectil o balística de al visión cuando se aumenta e intensifica mediante el vidrio (lentes) y la maquinaria (calibradores y obturadores).
Esta visión moderna se ha separado en gran medida del sentido de inmersión en lo incalculable que yo asocio a la “inteligencia líquida”.Lo incalculable es importante para la ciencia porque aparece de verdad en las consecuencias remotas incluso de los escapes de energía más controlados; la crisis ecológica es la forma en que estas consecuencias remotas se nos presentan de manera más sorprendente hoy en día.
Pero vamos a un paso más…
En la actualidad empieza a verse que los sistemas electrónicos de información procedentes del vídeo y de los ordenadores reemplazarán la película fotográfica en un amplio espectro de producción de imágenes (ya ha llegado, tenemos youtube y la imagen digital como base de la información actual). Para Jeff Wall esto no es ni bueno, ni malo, simplemente llevará a un nuevo desplazamiento del “agua” en fotografía. Desaparecerá de nuevo el proceso de producción inmediato, desvaneciéndose en el horizonte más distante de la generación eléctrica, y en este movimiento, la conciencia histórica del medio se habrá alterado. Veo esta expansión de la parte seca de la fotografía, metafóricamente, como una especie de orgullo desmedido de la inteligencia ortodoxa, la cual, protegida tras una barrera de perfecta ingeniería acristalada, inspecciona la forma natural con su manera cool.
Jeff Wall se sorprende descubriendo una vuelta de tuerca más en la visión de la imagen en este sentido histórico. No condena esta visión, sino que la ve como una especie de vuelta de tuerca hacia el futuro, revisitando el pasado, lo blando, lo ecológocio, lo lento, lo sostenible, sin cambiar la bases de la modernidad, sino revisándola y cuestionando su absoluta “sequedad”
El significado simbólico de la formas naturales, que se hace visible en aspectos como los modelos de las turbulencias o de las curvaturas compuestas, es para mí uno de los medios básicos por el que la inteligencia seca de la óptica y la mecánica consigue una autorreflexión histórica, una memoria del camino recorrido hasta la actualidad y su progresiva separación de los frágiles fenómenos que reproduce tan generosamente.

La arquitectura se enseñó como una ciencia “seca”, a través de imágenes secas, con procesos muy acotados de elaboración y producción, como una industria. Con sus proyector básicos, ejecuación, como algo tangible.
He comprobado, y me gusta pensar que no es así, que hay sitio para lo incalculable y la sorpresa, para la investigación plástica, para la improvisación, para una Arquitectura Líquida.
Se os presenta la Arquitectura como un cuerpo con sus medios de representación adecuados: proyectos y dibujos, fotos, renders, pero creo que hay más arquitectura, además.
Es una intuición, pero creo que allí, en el vídeo, tenemos muchas veces otra arquitectura. En el cine, el la realidad plástica, en el paso del tiempo, en el agua, en el envejecimiento de los materiales…
Esta visión actual de la arquitectura: paisaje como objeto de soporte, como objeto de lo variable, de lo posibilista, incluso de los cambios, nos dará lugar a una nueva sensibilidad que es la que me interesa.
Se trata de una sensibilidad visual. No digo que otros caminos estén agotados, ni mucho menos, pero me apetece indagar en este.
Cuando conocemos la arquitectura a través de los libros siempre conocemos un momento en el tiempo del edificio, o un momento en el tiempo de la investigación, a mi lo que me interesa es la arquitectura como proceso, no como proceso creativo, sino como proceso plástico o estético del objeto arquitectónico en sí mismo.
Me interesa la “inteligencia líquida” aplicado a la arquitectura, a sus procesos naturales, a su degradación estética, a su modificación, a su capacidad plástica cinemática,
Todo esto tiene mucho que ver con la arquitectura de Herzog y De Meuron en sus comienzos, cuando utilizaban el vídeo como herramienta de expresión arquitectónica.
Las referencias en el cine son infinitas, siempre me ha gustado coleccionar fotogramas, instantes de una acción más larga….Creo que empiezo a descubrir porqué.